Inspirations

Quelques photographes et artistes dont le travail nourrit le mien — ce que j'y regarde, ce que j'essaie d'en garder.

Photographie

Todd Hido

toddhido.com

Ses maisons de banlieue vues de nuit, à travers un pare-brise embué, m'ont donné envie de photographier l'abandon sans misérabilisme : juste une lumière, une façade, et tout ce qu'on y projette.

Photographie documentaire

Alec Soth

alecsoth.com

Sleeping by the Mississippi reste pour moi la référence en matière de road trip photographique : des visages et des paysages qui racontent un pays sans jamais l'expliquer.

Photographie mise en scène

Gregory Crewdson

gagosian.com

Chaque image ressemble à l'arrêt sur image d'un film qu'on n'a pas vu. C'est cette tension cinématographique, presque inquiétante, que je cherche dans Collapsus.

New Topographics

Robert Adams

fraenkelgallery.com/artists/robert-adams

Sa manière froide et précise de photographier les paysages abîmés par l'homme, sans jugement ni pathos, m'a appris qu'on peut être critique tout en restant silencieux.

Photographie noir et blanc

Josef Koudelka

magnumphotos.com/photographer/josef-koudelka

Wall m'a marqué par sa manière de faire du noir et blanc un territoire à part entière — âpre, tendu, sans concession. Une leçon de cadrage.

Photographie de paysage

Ansel Adams

anseladams.com

Ses tirages de Yosemite et de l'Ouest américain, d'une précision et d'une profondeur de gris incroyables, restent ma référence absolue quand je pars photographier Les Paysages.

Photographie noir et blanc

Sebastião Salgado

polkamagazine.com/photographe/sebastiao-salgado

Son noir et blanc a une densité et un contraste que je n'ai vus nulle part ailleurs — une manière de sculpter la lumière qui donne à chaque image un poids presque physique.

Photographie conceptuelle

Hiroshi Sugimoto

sugimotohiroshi.com

Ses Seascapes, la même ligne d'horizon répétée à l'infini en longue exposition, m'ont montré qu'on pouvait faire de l'épure absolue un sujet à part entière. Ma référence pour Les Océans.

Photographie japonaise

Masahisa Fukase

michaelhoppengallery.com

Sa série Ravens (Karasu), avec ses cadrages instinctifs et son grain brut, m'a appris à faire confiance à l'instant plutôt qu'à la composition parfaite.

Portrait & couleur

Stéphane Lavoué

stephanelavoue.fr

Son rendu pictural, presque hyperréaliste, prouve qu'on peut traiter la couleur avec la même gravité que le noir et blanc. Une référence pour la lumière et la matière de mes images couleur.

Mises en scène miniatures

Frank Kunert

frank-kunert.de

Ses scènes miniatures absurdes et méticuleusement construites m'ont donné le goût du détail qui dérape — cette manière de glisser un décalage dans une image qui semblait d'abord normale.

Portrait animalier

Sa trilogie On This Earth, A Shadow Falls, Across the Ravaged Land m'a montré qu'on pouvait transposer les codes du portrait humain — cadrage serré, sépia, intimité — à un tout autre sujet. Photographier un éléphant comme on photographierait un visage.